Ecole Française du XIXe siècle

À propos du portrait

Ce portrait des années 1830 représente une femme élégante montrée en demi-longueur de profil, sur un fond drapé tout en regardant vers le spectateur. Elle porte une robe de soirée bleue ornée de motifs floraux délicats, accompagnée d'un châle en mousseline jaune et d'un long gant blanc tenu dans sa main gauche. La composition et les détails du costume reflètent l'esthétique raffinée de la société française durant les périodes de la Restauration et de la Monarchie de Juillet.

Cette huile sur toile non signée est une pièce représentative du mouvement du Romantisme français et est considérée comme provenant du cercle du peintre renommé Louis Hersent (Paris, 1777-1860). Le tableau démontre les qualités caractéristiques du cercle d'Hersent : attention soigneuse aux détails du costume, harmonies de couleurs raffinées et une approche digne mais intime du portrait qui plaisait à la bourgeoisie et à l'aristocratie françaises des années 1830.

L'œuvre a été professionnellement rentoilée et restaurée et est présentée dans un cadre doré de style Empire français, agrémenté de décorations de palmettes élaborées. Le tableau demeure en très bon état et illustre le haut niveau de la peinture de portrait pratiquée à Paris durant le début du XIXe siècle.

À propos de Louis Hersent et son cercle

Louis Hersent (1777-1860) était un peintre français éminent de la période romantique, connu pour ses sujets historiques, compositions religieuses et portraits raffinés. Né à Paris en 1777, Hersent a étudié sous Jacques-Louis David et Jean-Baptiste Regnault, absorbant les traditions néoclassiques qui allaient informer son style mature.

Hersent a connu un succès considérable durant sa carrière, exposant régulièrement au Salon de Paris à partir de 1802. Il a reçu de nombreuses commandes officielles du gouvernement français et a été décoré de la Légion d'Honneur en 1825. Ses peintures historiques, telles que Ruth et Boaz et Daphnis et Chloé, ont été largement admirées, tandis que ses portraits capturaient des membres de l'élite française avec sensibilité et compétence technique.

En tant que peintre académique à succès, Hersent a attiré des élèves et suiveurs qui travaillaient à sa manière, créant ce que les historiens de l'art appellent son « cercle ». Les peintures du cercle d'Hersent partagent son approche caractéristique de la composition, de la couleur et du rendu des tissus et textures, bien qu'elles puissent manquer de la signature du maître.

Les œuvres du cercle d'Hersent sont appréciées pour leur qualité et leur représentation du portrait romantique français durant une période charnière de l'histoire française. Elles documentent la mode, les coutumes sociales et les valeurs esthétiques des périodes de la Restauration et de la Monarchie de Juillet, lorsque la France reconstruisait son identité culturelle après l'ère napoléonienne.

Louis Hersent est décédé à Paris en 1860, laissant derrière lui un corpus d'œuvres important conservé dans les principaux musées français, notamment le Louvre et le Musée des Beaux-Arts dans plusieurs villes françaises.

Détails techniques

Attribution : Cercle de Louis Hersent (1777-1860)
Signé : Non signé
Date : Années 1830
Technique : Huile sur toile
État : Très bon état, rentoilé et restauré
Dimensions : 81,5 x 66 cm / 32 x 26 po
Cadre : 95 x 79 cm / 37½ x 31 po, bois doré style Empire français avec palmettes, très bon état
Origine : France

Un portrait romantique français du cercle d'un récipiendaire de la Légion d'Honneur et exposant du Salon de Paris.