Georges Pacouil

À propos du tableau

Cette peinture à l'huile de Georges Pacouil capture un paysage forestier tranquille avec un ruisseau situé dans les environs de Morneux, Vaucluse, dans le sud-est de la France. Peinte vers 1950, l'œuvre reflète le lien profond de Pacouil avec la nature et sa capacité habile à traduire sa forme et sa structure sur toile. La composition démontre son approche caractéristique de la peinture de paysage, mettant l'accent sur l'harmonie et l'architecture naturelle de la scène.

L'œuvre représente un intérieur de forêt verdoyant avec un ruisseau doux coulant à travers la lumière et l'ombre tachetées. Le travail de pinceau de Pacouil combine précision réaliste et chaleur impressionniste, créant une atmosphère qui invite les spectateurs à s'immerger dans l'environnement serein de la Provence rurale. Le tableau illustre son style mature pendant les années 1950, lorsqu'il avait pleinement développé son approche distinctive équilibrant l'artisanat traditionnel avec les sensibilités modernistes.

Signé dans le coin inférieur gauche, cette huile sur toile non encadrée reste en très bon état. L'œuvre représente le dévouement de Pacouil aux traditions post-impressionnistes et néoréalistes, montrant l'influence de sa formation sous le peintre pointilliste Hippolyte Petitjean tout en développant sa propre voix artistique.

À propos de l'artiste

Georges Louis Abdon Pacouil (1903-1997) était un peintre post-impressionniste et néoréaliste français connu pour ses paysages, figures, nus et natures mortes. Né à Paris le 24 mars 1903, il a étudié à l'École Bernard-Palissy sous le célèbre peintre pointilliste Hippolyte Petitjean, dont l'influence a façonné l'approche de Pacouil de la couleur et de la composition.

Pacouil a commencé sa carrière artistique comme décorateur de théâtre de 1920 à 1934 avant de se consacrer entièrement à la peinture et à l'enseignement. Cette première expérience de conception théâtrale a informé sa compréhension de la composition, de l'éclairage et des relations spatiales. En 1934, il est devenu membre du Salon d'Automne, l'une des sociétés artistiques les plus prestigieuses de Paris, où il a exposé régulièrement tout au long de sa carrière.

Son travail a été comparé à André Dunoyer de Segonzac et Amédée de La Patellière, montrant un équilibre entre technique académique et innovation moderniste. Pacouil a représenté la France dans des expositions internationales à San Francisco, en Tunisie et dans les Balkans, établissant sa réputation au-delà des frontières françaises.

Tout au long de sa carrière, Pacouil a reçu de nombreux prix prestigieux, y compris le prix Bernheim, le prix Blumental et le premier prix du Concours d'aquarelle de Paris (1950). Les honneurs ultérieurs comprenaient la médaille d'argent de la Ligue française de l'éducation (1954), la médaille de vermeil des Arts-Sciences-Lettres (1968) et la médaille d'or des Hauts-de-Seine (1984).

Les œuvres de Georges Pacouil sont conservées dans des collections importantes, y compris le Musée national d'art moderne et le Centre Georges Pompidou à Paris. Il est décédé à Neuilly-sur-Seine le 26 mars 1997, laissant derrière lui un corpus substantiel d'œuvres qui continue d'être apprécié pour sa représentation soigneuse de la beauté naturelle et sa composition harmonieuse.

Détails techniques

Artiste: Georges Pacouil (1903-1997)
Signé: Coin inférieur gauche
Date: v.1950
Lieu: Morneux, Vaucluse, France
Médium: Huile sur toile
Condition: Très bon état
Dimensions: 50 x 65 cm / 19¾ x 25½ po
Cadre: Sans cadre
Origine: France

Un paysage serein par un membre du Salon d'Automne dont les œuvres sont conservées au Centre Pompidou.