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Ce charmant tableau d'Eiler Sørensen, réalisé vers 1930, capture un moment de calme dans la campagne danoise avec douceur et simplicité. La scène représente un jeune garçon adossé à un arbre chargé de grappes de cerises rouges, le regard fixé sur le contenu d'un panier tressé qu'il tient à la main. Vêtu de vêtements ruraux traditionnels – casquette et sabots de bois inclus –, il semble absorbé par sa tâche, ce qui confère à la scène une intimité narrative.
L'arrière-plan s'ouvre sur un vaste paysage ensoleillé, composé de champs vallonnés, d'arbres épars et de fermes lointaines, rendu dans des tons doux et terreux et des verts lumineux. Le ciel est d'un bleu pâle apaisant, strié de nuages délicats qui s'étendent horizontalement sur la toile, accentuant le rythme paisible et horizontal de la composition.
Le coup de pinceau de Sørensen est délicat et précis, tout en conservant une douceur picturale qui privilégie l'atmosphère aux détails. Son utilisation de la lumière, subtile et naturaliste, confère au tableau une atmosphère sereine, presque nostalgique. La présence du cerisier au premier plan, avec ses cerises d'un rouge vif, crée un contraste de couleurs saisissant qui attire le regard et apporte une touche saisonnière.
Cette œuvre illustre l'intérêt de Sørensen pour la vie rurale, la présence humaine dans la nature et le calme poétique des instants quotidiens. Elle s'inscrit dans une tradition danoise plus large de réalisme lyrique et reflète sa sensibilité discrète aux rythmes de la vie rurale.
Huile sur toile non encadrée en très bon état, avec un léger vernis jaunâtre dans la zone du ciel.
Eiler Sørensen était un peintre danois né le 9 septembre 1869, connu pour ses paysages sereins et son utilisation magistrale de la lumière et de la couleur. Issu du riche héritage artistique danois, Sørensen a développé son style à une époque de romantisme national et d'intérêt croissant pour la peinture naturaliste et de plein air.
Bien que moins connu internationalement que certains de ses contemporains, Sørensen appartenait à une génération influencée par les peintres de Skagen et, plus largement, par le mouvement nordique, qui mettait l'accent sur l'harmonie entre la nature et l'esprit humain. Ses œuvres représentaient souvent la beauté paisible du Danemark rural – champs balayés par le vent, côtes basses, lisières de forêts et vie villageoise modeste – avec un lyrisme discret.
Formé dans la tradition classique, le style de Sørensen évolue vers une touche plus fluide et impressionniste, surtout dans ses dernières années. Sa palette reste ancrée dans les tons naturels de la campagne danoise : verts discrets, bleus doux et teintes chaudes et terreuses. Il est salué par la critique locale pour ses compositions atmosphériques et sa capacité à capturer la lumière changeante des saisons.
Menant une vie relativement discrète, Sørensen exposait occasionnellement dans des salons d'art régionaux et entretenait un cercle fidèle de collectionneurs au Danemark. Il continua à peindre jusqu'à la fin de sa vie, jusqu'à sa mort le 14 mai 1953 à l'âge de 84 ans. Bien qu'il n'ait jamais recherché la lumière, ses peintures restent appréciées aujourd'hui pour leur profondeur sereine et l'intemporalité de leurs décors naturels.
Artiste : Eiler Sørensen (1869-1953).
Signé dans le coin inférieur droit.
Technique : Huile sur toile.
Etat : Très bon état.
Dimensions : 41 x 55 cm. / 16 1/4 x 21 1/2 po.
Cadre : Sans cadre.
Origine : Danemark.
